为推进新时代高校美育工作，丰富校园文化艺术生活，6月25日晚，汕头大学艺术教育中心主办的“2026春季学期山海音乐节——郑杰仁钢琴独奏音乐会”在淑德书院多功能厅精彩上演。汕大艺术教育中心讲师郑杰仁以一曲曲经典乐章为引，搭配生动趣味的现场导赏，为师生们带来了一场别开生面、打破传统的古典音乐盛宴。

音乐会伊始，汕头大学艺术教育中心董学民教授致欢迎辞，对今晚莅临现场的汕头大学长江艺术与设计学院党委书记林冬月，工学院于津副教授，理学院苏建成教授，汕头中和钢琴艺术学校郑燕群校长、达妮娅老师等领导、嘉宾的到来表示感谢。

董学民在致辞中阐述了“山海音乐节”的宗旨，指出艺术教育中心通过系列艺术活动服务师生，成功打造了校园文化品牌。他强调，结合教育教学进行校园文化建设，充实文化艺术内涵，是教育的重要任务之一。通过多种形式的艺术活动，能够增加学生人文素养，提升审美品位，拓展思维空间，培植创新意识，塑造健全人格，让学生在文化艺术素养的积累中拓展视野，在人文关怀的浸润中成才。

本场音乐会摒弃了传统古典乐正襟危坐的严肃模式，采取了19世纪欧洲“沙龙音乐会”的互动形式。郑杰仁在演奏间隙，化身“音乐讲师”，深入浅出地为观众剖析每首曲目的背景与情感内核，引导听众以情绪感知为桥梁，走进古典音乐的世界。

郑杰仁以柴可夫斯基钢琴套曲《四季》中的《四季—六月》与《四季—十月》开篇。他结合自己在俄罗斯留学十年的经历，描述了俄罗斯六月绿意盎然的珍贵与十月白雪茫茫的凛冽，引导观众感受旋律中冷暖色调的交替与乡愁的细腻表达。现场听众仿佛目睹俄罗斯冬日蓝绿色的窗棂与广袤的雪景，与音乐产生强烈共鸣。

随后，郑杰仁带来肖邦四首夜曲，按创作年代勾勒作曲家的心路历程。开篇为17岁创作的未出版的作品Op.72 No.1，描摹少年面对白月光的羞涩悸动；继而演奏20岁出头创作的经典之作Op.9 No.1与Op.9 No.2，灵动欢愉的旋律中暗藏青春萌动的憧憬；最后以革命经典之作Op.48 No.1压轴，此曲写于波兰亡国之后，激昂处如拿破仑式英雄幻想，尾声却骤然沉落为一声叹息，悲壮深沉，令听众精准捕捉到肖邦从浪漫少年到忧国志士的精神蜕变。现场听众在音乐中精准捕捉到了肖邦音乐中的情绪。互动环节中，观众踊跃分享各自感受，或听出欢愉，或感知惆怅，郑杰仁回应：古典音乐的感知本无标准答案，每个人都能在旋律中找到属于自己的情感映像。

紧接着，郑杰仁演奏挪威作曲家格里格的作品Op.19 Pictures Of Country Life中的第二首The Bridal Procession Passes和第三首Carnival Scene。他将之喻为维京海盗抢亲与屠龙后的篝火晚会，钢琴时而化作粗犷的山歌与骨笛，时而描摹山民狂欢的魔性舞步，生动呈现北欧童话的奇幻色彩与质朴野趣。

音乐会压轴曲目为李斯特《葬礼》（选自《诗与宗教的和谐》）。郑杰仁指出此曲并非为肖邦所作，而是纪念1848年匈牙利革命失败的英雄。作品于深沉哀悼中迸发出对未来的强烈希望，他以此鼓励大家从音乐中感受生命不屈的力量。

在长达近两小时的演出中，郑杰仁不仅展示了高超琴技，更反复强调古典音乐的门槛并非高不可攀。零基础大学生通过情绪感知与故事联想，完全能踏入古典音乐的殿堂，他希望更多听众可以走近古典音乐，于旋律中感知情感的丰沛与力量。

音乐会尾声，全场掌声雷动。郑杰仁向所有来宾、同事及工作人员致谢，并预告未来将每学期持续推出不同主题的音乐会，让更多师生感受到古典音乐的温度与魅力。

此次音乐会作为“山海音乐节”系列活动的重要一环，不仅展现了青年艺术家的风采，更是一次美育创新实践的生动探索，为汕头大学的校园文化建设添上了灵动而深刻的一笔。

来源：艺术教育中心