人工智能与传统文化的创新融合正为艺术设计领域开辟全新赛道。11月6日晚，由长江艺术与设计学院与德馨书院联合举办的第十一期“我与导师有约”系列活动在东海岸校区E栋教学楼103室成功举行。本期活动特邀学院数字媒体艺术专业主任赵伯祚，以“人工智能艺术赋能工艺美术创作”为题，为现场师生带来一场融合技术创新与文化传承的深度分享。

分享会上，赵伯祚老师结合自身实践经历与AI艺术研究成果，围绕技术发展脉络、经典案例分析及职业规划建议三大板块展开深入讲解。他指出，艺术创作的突破并非单一技术的应用，而是传统底蕴与现代科技的双向赋能，从广告行业的创意实践到非遗文化的数字化创新，每一段经历都为技术与艺术的融合提供了鲜活支撑。他在广告行业的实践及深耕AI与工艺美术交叉领域的经历，不仅为在场学生提供了可参考的成长样本，更让后续的技术应用分享更具说服力。

为让同学们精准把握AI赋能工艺美术的核心逻辑，赵伯祚老师围绕关键认知展开系统阐述。他首先梳理了人工智能艺术从1.0基础生成、2.0风格化定制到3.0精准控制与多模态融合的发展阶段，明确AI技术并非替代传统工艺，而是突破题材局限、提升创作效率的重要工具。赵伯祚老师指出：“创新往往源于对新技术的敏锐把握和持续探索，你们拥有充足的时间和试错空间，要敢于将想法付诸实践。”此外，为助力学生深入探索，他分享了“以AI为工具、以文化为内核”的创作思路，为同学们后续开展相关实践提供了具体参考路径。

随后，赵伯祚老师结合学生关切，围绕“专业成长与职业发展”给出具体建议。在技能提升上，他强调需兼顾基础技能积累与新技术学习，鼓励学生利用课余时间掌握AI工具应用；在创作实践上，他提到要立足本土文化资源，在传统与创新的碰撞中寻找创作方向；在职业规划上，他分析了广告、艺术设计等行业的转型趋势，详细分享了AI技术在实际工作中的应用场景与实用技巧，为有相关意向的学生提供经验。

“第十一期“我与导师有约”活动在师生的深度互动中圆满结束。赵伯祚以丰富的实践案例、前沿的行业洞察和生动的分享风格，为学生们清晰勾勒出AI与工艺美术融合的实践路径与艺术设计生涯的成长方向，不仅传递了专业知识，更引导学生思考技术创新与文化传承的深层关联。未来，长江艺术与设计学院与德馨书院将持续深化“导师-辅导员”协同育人机制，邀请更多像赵伯祚老师这样兼具行业经验、学术深度与育人情怀的导师走进学生社区，为学生们搭建更多链接学科前沿、对话成长需求的平台，助力培育能够以设计之力传承文化、引领行业未来的艺术设计英才，共同为文化繁荣与行业发展注入新活力。

文字：赵梓烨

摄影：赵梓烨

编辑：宋兆杰

初审：赖雁南

复审：郭春娟

终审：纪荣信